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domingo, 28 de abril de 2013

Adriana Lestido Lo Que Se Ve - Fotografías 1979-2007


El próximo 14 de mayo a las 19.00 se presenta en el Museo Nacional de Bellas Artes, el libro antológico Adriana Lestido Lo Que Se Ve. Fotografías 1979-2007, editado por Capital Intelectual, con el aporte de Grupo Insud en su programa de difusión de artistas notables. El libro fue declarado de interés cultural e integra el programa de Mecenazgo Cultural de la Ciudad de Buenos Aires. Acompaña esta presentación una exposición de 70 fotografías de la artista. 


Adriana Lestido,  es una figura sobresaliente de la fotografía argentina contemporánea. Realiza sus trabajos generalmente en blanco y negro dentro de un estilo documental, que se aproxima de forma íntima y dramática a los sujetos que fotografía. Fue la primera fotógrafa argentina en recibir la prestigiosa beca Guggenheim. Su trabajo es reconocido a nivel nacional e internacional, ganó importantes premios  y distinciones entre los que se destacan Gran Premio Adquisición del Salón Nacional de Artes Visuales, el Premio a la Trayectoria de la Asociación Argentina de Críticos de Arte, el Premio Leonardo, del Museo Nacional de Bellas Artes. la Beca Hasselblad de Suecia, el Premio Mother Jones de Estados Unidos y el Premio Konex de Argentina. En 2010 recibió la medalla del Bicentenario y fue nombrada Personalidad Destacada de la Cultura de la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires. A partir de 1995 se dedica a la docencia dictando numerosos talleres y clínicas. Su obra integra  colecciones de museos de la Argentina, Estados Unidos, Venezuela, Francia, España, Alemania y Suecia.

La exposición exhibida en el MNBA plantea una mirada retrospectiva de sus trabajos. La muestra reúne alrededor de 70 imágenes producidas entre 1979 y 2007,  articulados en un recorrido cronológico. Se exhiben las series en conjunto de setenta tomas fotográficas de las series Hospital infanto-juvenil (1986-1988), Madres adolescentes (1988-1990), Mujeres presas (1991-1993), Madres e hijas (1995-1998), El amor (1992-2005) y Villa Gesell (2005). En el contexto de la muestra se presenta el  libro Adriana Lestido Lo Que Se Ve. Fotografías 1979-2007.  La artista señala “El objetivo de este libro y de la muestra con la que quiero presentarlo es profundizar en el sentido de mi mirada. Enlazar los distintos ensayos que realicé a lo largo de mi camino como fotógrafa y poder contar una sola historia. Llegar a expresar el hilo conductor que une toda mi obra. El sentido de mi vida, quizás. La raíz.”
En las fotografías de Adriana Lestido, se percibe el tiempo que fluye y que va creando un clima emocional, que comparten tanto  la mirada de la autora como los personajes. Son miradas inseparables pero a la vez autónomas. La temporalidad del documento es también el tiempo emocional del propio trabajo.

Según palabras del  crítico de arte Rodrigo Alonso “Lestido es una practicante de la fotografía directa. Prefiere retratar a sus personajes en su entorno, en sus acciones cotidianas, en sus espacios vitales, evitando las escenografías y las poses forzadas. Su cámara está atenta a los pequeños gestos, los movimientos involuntarios, los momentos donde su presencia ha desaparecido por completo para los fotografiados. Recurre a la fotografía en blanco y negro, quizás no sólo porque ésta se ha identificado frecuentemente con el registro de la realidad, sino también porque los acontecimientos que registra no precisan aditamentos cosméticos. El trabajo en series le permite plasmar procesos que se superponen a la individualidad de los instantes capturados en cada toma. En los hiatos entre cada fotografía y la serie que la enmarca hay una apelación al tiempo, a la memoria y al espectador. Al tiempo ausente, que habla de la fugacidad de la vida; a la memoria, que debe reconstruir la pérdida; y al espectador, inducido a recrear las elipsis con su propio legado emocional”.

Los diversos ensayos fotográficos realizados desde los años 80, abordan  distintos aspectos de la maternidad en combinaciones y variantes diversas. Las primeras series poseen un marcado acento social: Hospital Infanto Juvenil (1986-88) presenta una visión del mundo de los niños en un entorno hospitalario; Madres adolescentes (1988-90) refleja la soledad y el miedo de una maternidad precoz en una casa de acogida; Mujeres presas (1991-93) penetra en el espacio carcelario donde muchas mujeres son también madres. Es el resultado de convivir durante  un año, una vez a la semana, con las mujeres de la cárcel número 8 de La Plata. Aquí muestra el infierno al que esas mujeres se ven sometidas: opresión, soledad, desamparo, sentimiento de vacío e inseguridad. La mayoría de esas mujeres provienen de hogares pobres y tienen hijos. Madres e hijas (1995-99) posee un carácter más íntimo, desligado ya de una mirada social, y vinculado con las emociones y las dificultades de las relaciones humanas. En esta serie siguió durante tres años a cuatro madres con sus respectivas hijas. Según la artista, este fue su trabajo más intenso y  con el que se sintió más a gusto. Con sus fotos directas y testimoniales, transmite los conflictos, la simbiosis de la maternidad, la necesidad de la madre, la necesidad de la hija, los cuerpos desnudos, la intimidad y la desolación. Sus últimas series El amor (1992-2005) y Villa Gesell (2005) parten de vivencias personales, precisando que la centralidad de su proyecto fotográfico se sitúa esencialmente en la dificultad de amar.

“Durante mucho tiempo se dijo que yo retrataba el universo femenino,  explica Lestido, pero no es eso: yo retrataba la constante ausencia de lo masculino, que no es lo mismo. Ése fue el eje de mi trabajo durante décadas. Pero ya no. Creo que esa parte sanó en mí. Ya vi todo lo que necesitaba ver.”
Las series están conectadas, conformando un proceso de introspección: el carácter documental es solo una herramienta de aproximación y una norma de estilo, luego este tono se diluye y deja aparecer un punto de algo más, que resume la vivencia emocional de un tiempo compartido, entre fotografía y vida, o lo que es lo mismo entre arte y vida.

La muestra ha sido curada por Gabriel Díaz y Juan Travnik.

Museo Nacional de Bellas Artes- MNBA
Del 14 de mayo al 14 de julio de 2013
Espacio de fotografía Segundo piso del MNBA
Martes a viernes de 12:30 a 20:30 Sábados y domingos de 9:30 a 20.30
Avenida del Libertador 1473.



netmedia argentina


martes, 23 de abril de 2013

“CAMILA, nuestra historia de amor” en el Lola Membrives


Una de las mas entrañables y románticas historias de amor de nuestra tierra, llega al teatro musical “CAMILA, nuestra historia de amor”, en una versión libre del apasionado y trágico romance entre Camila O ‘Gorman y el Sacerdote Uladislao Gutiérrez. Una puesta intimista y conmovedora, con música memorable y poético desarrollo de Fabian Nuñez, director y autor de la misma.



La obra cuenta con un importante despliegue de producción de Sabrina Romay, donde todos los detalles fueron cuidados para ofrecer al espectador un musical a la altura de los Broadway y que se podrá disfrutar durante doce únicas semanas en el teatro Lola Membrives. 

El elenco encabezado por una angelada Natalie Pérez en el rol de Camila y un seductor Peter Lanzani en el del Sacerdote Gutiérrez, cuenta con la participación especial de Julia Zenko como Ana de Perichon (la abuela), y las talentosas interpretaciones de Miguel Habud como Adolfo O ‘Gorman (el padre), Santiago Ramundo como Eduardo O ‘Gorman (el hermano), Laura Silva como Joaquina O ‘Gorman (la madre), Deborah Dixon como Matilde (la nana), Magali Sánchez Alleno como Manuela Rosas (la amiga), Sergio di Croce como Ricardo (el pretendiente) y Nelson Rueda como Ganon (el Sacerdote).


Sinopsis:
En 1847, tiempos de Rosas, Santa María de los Buenos Aires sería testigo del trágico amor de una joven de la alta sociedad rioplatense, Camila O’ Gorman,  por un joven sacerdote tucumano, Uladislao Gutiérrez.
Presos de ese amor prohibido deciden huir y cambiando sus nombres e historias se establecen como maestros en Goya, Corrientes. 
El sangriento juego del poder de la época los usó para atacar a Rosas, y éste utilizó todos sus medios para encontrarlos y dar un ejemplar castigo. 
El 18 de agosto de 1848, perecieron juntos ante el pelotón de fusilamiento. 
La obra mas allá del relato principal, es una  mirada del amor de cinco mujeres diferentes, todas enlazadas a Camila, su vida, historia y trágico destino. 
Arraigada en nuestra cultura popular, es “Nuestra Historia de Amor”, muy nuestra, a la que se asocian valores de libertad, lealtad, amor, pasión y entrega incondicional.



EQUIPO CREATIVO 
Dirección, Libro y Música: FABIAN NUÑEZ
Director Musical y arreglos: GERARDO GARDELIN
Diseño de Vestuario: PABLO BATTAGLIA
Diseño de Escenografía: LILI DIEZ y FABIAN NUÑEZ
Diseño de Luces: ARIEL PONCE
Diseño de Sonido: GASTÓN BRISKI

ELENC0
NATALIE PEREZ ( Camila O ‘Gorman )
PETER LANZANI ( Uladislao Gutiérrez )
JULIA ZENKO ( Ana Perichon )
MIGUEL HABUD ( Adolfo O ‘Gorman )
LAURA SILVA ( Joaquina O ‘Gorman )
SANTIAGO RAMUNDO ( Eduardo O ‘Gorman )
MAGALÍ SÁNCHEZ ALLENO ( Manuela Rosas )
DÉBORAH DIXON ( Matilde, La Nana )
SERGIO DI CORCE ( Ricardo / Antonio Reyes )
NELSON RUEDA ( Sacerdote Ganon)
DÉBORAH TURZA ( Cover Ana / Joaquina / Matilde )

EQUIPO DE PRODUCCION
Productora General: SABRINA ROMAY
Productor Ejecutivo y Company Manager: JUANJO UBIRIA
Producción: STEPHANIE ROMAY 
Stage Manager: EDGARDO ALBA
Coach Actoral y Asistente de Dirección: DALIA ELNECAVE
Coach Vocal: LAURA SILVA


Funciones:
Miércoles, Jueves y Viernes a las 21.00 hs.
Sábados 20.00 y 22.30 hs. Domingos a las 20.30 hs.

Teatro Lola Membrives
Av. Corrientes 1280

Galicia ÉMINENT presenta su temporada de Ballet 2013


El Banco ofrecerá a todos sus clientes ÉMINENT un plan de beneficios exclusivos.

A partir de junio Galicia ÉMINENT auspiciará 2 importantes espectáculos de ballet que se presentarán en el Teatro Coliseo con la presencia de 20 de las máximas figuras de la danza clásica, neoclásica y contemporánea del mundo.

La primera función, que tendrá lugar el 7 de junio, será protagonizada por el consagrado Ángel Corella, que presentará por primera vez en la Argentina su compañía “Barcelona Ballet”. Este virtuoso bailarín, que fue figura del American Ballet Theatre por más de diez años, realizará tres coreografías que recorren desde el clasicismo más puro, destacando la ese
ncia hispana de su creador, hasta la modernidad del pop rock.

El programa continuará los días 29 y 30 de agosto con la 3° edición de la Gala de Ballet de Buenos Aires. En esta oportunidad brindará un repertorio renovado y protagonizado por las estelares del Royal Opera House, Stanislavsky Theatre de Moscú, American Ballet Theatre, Opera National de París, Stuttgart Ballet de Berlin, Ballet Nacional de Cuba, Teatro Colón, Barcelona Ballet y Ballet Municipal de Santiago.

Las entradas podrán ser adquiridas en el Teatro Coliseo, Ticketek.com.ar y puntos de venta adheridos. Todos los clientes de Galicia ÉMINENT podrán acceder a un 20% de descuento y 6 cuotas sin interés.


Acerca de Banco Galicia: Fundado en 1905, Banco Galicia es uno de los principales bancos privados de capitales nacionales del sistema financiero de la Argentina. A través de sus canales de distribución, tradicionales y alternativos, comercializa una amplia gama de productos y servicios financieros para personas y empresas. El Banco opera una de las más extensas y diversificadas redes de distribución del sector financiero privado argentino, ofreciendo más de 350 puntos de contacto con sus clientes por intermedio de sucursales bancarias y centros de banca electrónica y otros más de 200 centros de atención correspondientes a las compañías de tarjetas regionales. Sus clientes también cuentan con acceso a servicios de banca telefónica y a bancogalicia.com, el primer portal financiero de Internet y el primer servicio de pagos mediante el teléfono celular, respectivamente, establecidos por un banco en la Argentina. 

netmedia argentina

Cacho Castaña y su show gratuito en Buenos Aires

El cantante Cacho Castaña brindará un recital gratuito en un espacio público en la Ciudad de Buenos Aires a fines de septiembre, acompañado por la orquesta filarmónica del Teatro Colón. Horacio Rodríguez Larreta estuvo junto al cantante en el anuncio del show.


David Bisbal en Buenos Aires

Horacio Rodriguez Larreta y David Bisbal conversaron luego del show que el cantante brindó en el Luna Park.


domingo, 21 de abril de 2013

Euro Latin Design en el Circolo Massimo


El 16 de abril se realizó en el Circolo Massimo el certamen de diseño EURO LATIN DESIGN 2013 avalado por la Cámara argentina de la Moda y con la participación especial de la Revista LOOK.



En el evento concursaron nuevos talentos, donde el jurado compuesto por Hernan Fragnier presidente de la CAM, Claudia Arce diseñadora de alta costura y Patricia Daniele editora jefa de la revista LOOK, eligieron a Ángel Sullivan con el premio mayor.

La conducción estuvo a cargo de la Sra. Patricia Lage quien dio detalles del desfile de diseñadores destacados en las pasarelas argentinas, como Claudia Arce, Graciela Ruiz Díaz, Ale Gándara, Calzados Micheluzzi entre otros, contamos con los peinados de PINO y el Maquillaje de Oscar Mulet. Todo bajo la idea, producción y dirección general de Alberto Pieragostini. 



Presentacion de la tercera edición de U-TURN Project Rooms by Mercedes-Benz


arteBA 2013 

El jueves 18 de abril de 2013, se llevó a cabo la presentación de la tercera edición de U-TURN Project Rooms by Mercedes-Benz, proyecto que se exhibirá en arteBA 2013. EDICION 22 del 24 al 27 de mayo en La Rural, Buenos Aires, Argentina.

El evento al cual asistieron un centenar de invitados, entre coleccionistas, galeristas y prensa especializada se dio lugar en el Showroom de Mercedes-Benz en Puerto Madero. Dando inicio a la presentación, Gustavo Castagnino (Head of External Affairs & Communications, Mercedes-Benz Argentina) hizo un repaso por las acciones de la empresa en arteBA desde 2007, haciendo hincapié en el éxito de los últimos años cuando en 2011 se dio por inaugurada la sección de U-TURN Project Rooms.

Seguida por unas palabras del Presidente de arteBA Fundación, Facundo Gómez Minujín, la curadora por tercer año consecutivo de U-TURN Project Rooms by Mercedes-Benz, Abaseh Mirvali, presentó las 12 galerías participantes de la sección y los proyectos de los 25 artistas involucrados.  
















Abaseh Mirvali (Curadora de U-TURN Project Rooms by Mercedes-Benz junto a parte del staff de Mercedes-Benz, Tomás Powell (Barzón), integrantes del Young Commitee de arteBA: Agustina Blaquier y Pía Mancini, autoridades de arteBA Fundación: Teresa Frías y Marga Macaya; la Arq. Fiterman de arteBA e integrantes del staff de arteBA Fundación: Julia Converti, Maia Guemes, Mercedes Corte, Belén Arroyo, Soledad Alvarez Campos, Carla Lucini, Amalia Curutchet, Sofía Lanusse y Andrea Viola.



U-TURN Project Rooms by Mercedes-Benz se plantea como un espacio de investigación y reflexión en torno al arte contemporáneo internacional. La intención de U-TURN es presentar las propuestas más interesantes de arte contemporáneo en Europa y Latinoamérica.

En el contexto de la feria, U-TURN representa un importante canal de entrada del arte contemporáneo internacional a Argentina, contando con la presencia de artistas que presentan, en su gran mayoría, su producción por primera vez en nuestro país. Alrededor de un cincuenta por ciento de los proyectos que se exponen son producidos especialmente para la feria y, en muchos casos, los artistas viajan especialmente a Buenos Aires para su producción. La tercera edición de U-TURN reunirá el trabajo de veinticinco artistas representados por doce galerías provenientes de Argentina, Brasil, Alemania, México, Perú, España y Suiza.

La gran atención recibida por esta sección en las últimas dos ediciones se tradujeron no solo en la amplia cobertura de los medios y las ventas obtenidas, sino también en el reconocimiento otorgado a una serie de artistas a través de compras institucionales y de su proyección internacional.

Las galerías y artistas participantes 2013:ESTHER SCHIPPER (Berlin, Alemania):Tomas Saraceno, Karin Sander y Ceal Floyer HOUSE OF GAGA (México DF, México): Claire Fontaine, Vivian Suter y Juan José Gurrola MENDES WOOD DM (San Pablo, Brasil): Roberto Winter MD72 (Berlín, Alemania): Bernadette Corporation, Claire Fontaine y Gedi Sibony NORA FISCH (Buenos Aires, Argentina): Fernanda Laguna y Gastón Pérsico PROYECTOS MONCLOVA (México DF, México): Eduardo Terrazas y José León Cerrillo PSM (Berlín, Alemania): Sophie Erlund y Daniel Jackson RAEBERVONSTENGLIN (Zürich, Suiza): Alexander Wagner REVÓLVER GALERÍA (Lima, Perú): Elena Damiani y Yoshua Okón RUTH BENZACAR (Buenos Aires, Argentina): Eduardo Basualdo y Luciana Lamothe TRAVESÍA CUATRO (Madrid, España): Gonzalo Lebrija y Jorge Méndez Blake VERMELHO (San Pablo, Brasil): Marcelo Cidade y Guilherme Peters

U-TURN PROJECT ROOMS BY MERCEDES-BENZ
arteBA 2013. Edición 22.
del 24 al 27 de mayo. La Rural.


netmedia argentina

viernes, 19 de abril de 2013

Pinedo dijo que la marcha le reclamó "unidad a la oposición"


El presidente del bloque de diputados nacionales del PRO aseguró hoy que la multitudinaria marcha que se realizó anoche expresó que existe "un reclamo muy fuerte de unidad a la oposición".

Pinedo aseguró también que "el PRO tiene una postura muy clara, que es buscar la mayor unidad posible entre las distintas fuerzas políticas de la oposición y que las candidaturas se resuelvan en las primarias".