Desde el 25 de julio al 5 de octubre de 2013 el Espacio de Arte de la Fundación OSDE presenta la exhibición Arte de sistemas: el CAYC y el proyecto de un nuevo arte regional. 1969-1977, curada por María José Herrera y Mariana Marchesi.
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Hacia fines de la década de los sesenta, cuando Jorge Glusberg creó el Centro de Arte y Comunicación (CAYC), pensó en un espacio interdisciplinario que pudiera generar un movimiento de arte experimental. Como señalan las curadoras, Glusberg buscó, por un lado, articular una red de comunicación entre artistas y críticos latinoamericanos, y sus pares argentinos; por otro, proyectarse internacionalmente para la configuración de un nuevo arte regional.
Para poner en marcha su proyecto, Glusberg acuño la categoría arte de sistemas que, en sus comienzos, identificó con las prácticas asociadas al arte conceptual que se desarrollaban en ese momento en el ámbito internacional. Luego, en su discurso, el término se resignificó y se asoció exclusivamente al ámbito latinoamericano. La temática regional que tanto las exposiciones como los estudios interdisciplinares abordaron, se difundió con el “sello CAYC” hasta fin de la década de los setenta, con fuerte incidencia en el ámbito nacional y especialmente en el internacional.
La investigación que han realizado Herrera y Marchesi permite replantear el lugar del CAYC en la Historia del Arte Argentino. Arte de sistemas. El CAYC y el proyecto de un nuevo arte regional, brinda un panorama tanto de las poéticas involucradas en el arte de sistemas como de la institución que le dio origen y continuidad. El recorte temporal abarca desde el cruce entre arte y tecnología (Arte y Cibernética, 1969) hasta la presentación en la Bienal de San Pablo de la instalación Signos en ecosistemas artificiales, en 1977.
De esta manera, la exposición presenta cinco núcleos - Arte y tecnología, Arte de sistemas, Arte e ideología, Regionalismo-internacionalismo y Bienal de San Pablo - desarrollados alrededor de dos ejes temáticos: el proceso de formación y consolidación de la categoría arte de sistemas y la difusión internacional de este proyecto.
Finalmente, Arte de sistemas: el CAYC y el proyecto de un nuevo arte regional reúne obras y documentos de los archivos de los artistas y acervos públicos. Documentación, registro fotográfico, recreación y reconstrucción, son todas instancias que la curaduría asumió al tener que comunicar las vicisitudes de un arte que se planteó, en muchas ocasiones, como efímero y gestual.
Se exhiben obras de los siguientes artistas:
Grupo de los 13/CAYC: Jacques Bedel, Luis F. Benedit, Gregorio Dujovny, Carlos Ginzburg, Jorge Glusberg, Jorge González Mir, Víctor Grippo, Leopoldo Maler, Vicente Marotta, Luis Pazos, Alberto Pellegrino, Alfredo Portillos, Juan Carlos Romero, Julio Teich, Clorindo Testa y Horacio Zabala.
Otros artistas que participaron en exhibiciones del CAYC: Juan Bercetche, Jaime Davidovich, Mirta Dermisache, Jorge Gamarra, Nicolás García Uriburu, Leandro Katz, David Lamelas, Lea Lublin, Osvaldo Romberg, y Edgardo A. Vigo.
Arte de sistemas. El CAYC y el proyecto de un nuevo arte regional. 1969-1977
Curaduría: María José Herrera – Mariana Marchesi
Del 25 de julio al 5 de octubre de 2013
Espacio de Arte - Fundación OSDE
Suipacha 658, 1er. Piso.
De lunes a sábado de 12 a 20. Domingo y feriados cerrado
Entrada libre y gratuita
Visitas guiadas: miércoles a las 18 y sábados a las 17
netmedia argentina
Continuando el exitoso programa iniciado en la temporada 2012, la primera de estas entregas tendrá lugar el viernes 2 y el sábado 3 de agosto a las 20:30 horas en la sala del CETC, en dónde el prestigioso pianista japonés Taka Kigawa interpretará composiciones de Elliott Carter en dos jornadas de extremo interés. El repertorio incluirá música nunca escuchada en la Argentina.+hacia+1972.jpg)
Hacia fines de la década de los sesenta, cuando Jorge Glusberg creó el Centro de Arte y Comunicación (CAYC), pensó en un espacio interdisciplinario que pudiera generar un movimiento de arte experimental. Como señalan las curadoras, Glusberg buscó, por un lado, articular una red de comunicación entre artistas y críticos latinoamericanos, y sus pares argentinos; por otro, proyectarse internacionalmente para la configuración de un nuevo arte regional. 
Recibidos por dos impactantes pórticos de LED en cada extremo de la cuadra, los grupos de amigos fueron partícipes de una intervención urbana, y pudieron contar sus razones para festejar el día del amigo: Jimena Buttigliengo y Soledad Solaro fueron las primeras en llegar. Las modelos eligieron para su cena el menú especial de Sushi Club maridado con Chandon Délice. De entrada disfrutaron de “Rolls primavera”, luego degustaron variadas piezas de sushi y de postre saborearon “Lujuria de chocolate”. Jenny Williams, por segundo año consecutivo eligió el restó de comida asiática para celebrar con sus íntimos. Siempre divertido, Humberto Tortonese llegó con un grupo de amigos y eligió brindar en Blonda. Para la entrada, el grupo prefirió una variedad de platos. El plato principal tuvo como protagonista la pizza de rúcula, jamón crudo, cebolla caramelizada y queso brie. Para el momento dulce, la mesa optó por el volcán de chocolate y helado. Cada plato fue acompañado por Chandon Extra Brut. Más tarde se sumaron a la celebración Mike Amigorena y Juan Minujín (foto), quienes posaron juntos dejando de lado “la guerra del Prime Time”. Colmado de amigos, miradas cómplices y anécdotas divertidas. 
Desde 2007, el maestro mexicano Enrique Arturo Diemecke es director musical de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires. Como director artístico este año realiza su segunda temporada al frente de la Filarmónica de Bogotá, la duodécima con la Sinfónica de Long Beach (California) y la vigésimo cuarta con la Sinfónica de Flint (Michigan). Dirige con frecuencia orquestas de todo el mundo. La Sociedad Mahler le otorgó una medalla por sus versiones de las sinfonías completas y fue galardonado con el Grand Prix de l'Académie du Disque Lyrique en varias ocasiones.
Pablo Saraví estudió violín con Miguel Puebla, Szymsia Bajour, Alberto Lysy y Yehudi Menuhin. Ha sido ganador del primer premio en todos los concursos argentinos de su especialidad. En calidad de solista, en recitales o como miembro de orquestas tocó en las tres Américas, Europa, Medio Oriente y Asia. Es Primer violín y miembro fundador de la World Orchestra for Peace -formada en 1995 por Solti y continuada por Gergiev-. Es Concertino de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires y de la Academia Bach de Buenos Aires. Obtuvo en 1999 el Premio Konex y en 2009 el Konex de Platino.
Las Cañitas será el epicentro de los festejos por el día del amigo y quienes recorran Báez del 200 al 300, se sorprenderán con una gran intervención de la marca, que se adueñará de esa calle. Habrá dos pórticos de 5 metros de alto por 8,60 metros de ancho que cruzarán la calle y estarán iluminados con redes de led. El público podrá compartir con sus amigos cuales son las razones para celebrar con ellos, ya que varias promotoras circularán por la calle tomando nota de las mismas en ipads. Esas razones luego se visualizarán en los pórticos de led y serán protagonistas de la noche. La cuadra tendrá una divertida decoración de la marca que le dará un clima diferente a la zona de Las Cañitas. Los restós adheridos en la acción Magnum de Las Cañitas son: Campo Bravo, Novecento, Blonda, Sushi Club, Mute, El Estanciero, Jam Boulevard y La Fonda del Polo.
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